人類發(fā)展史表明，一種新的傳播媒介出現(xiàn)和廣泛運用，必將催生相應(yīng)的藝術(shù)門類;反過來也可以這樣說，任何藝術(shù)門類的誕生都與特定的傳播媒介相關(guān)，例如文學(xué)之于語言、電影之于影像、電視劇之于電視等。網(wǎng)絡(luò)文藝也顯然是互聯(lián)網(wǎng)這一新的大眾傳媒所孕育的新的藝術(shù)門類。而如果把網(wǎng)絡(luò)文藝當作一個獨立的藝術(shù)門類——當然是一個大類，那么它的發(fā)展應(yīng)該包括兩個階段：一是“互聯(lián)網(wǎng)+”，二是“互聯(lián)網(wǎng)化”。因為網(wǎng)絡(luò)文藝既是以互聯(lián)網(wǎng)為媒介的藝術(shù)，但對于這種藝術(shù)，互聯(lián)網(wǎng)又并不僅僅作為媒介。

    所謂“互聯(lián)網(wǎng)+”，也可以解釋為互聯(lián)網(wǎng)+傳統(tǒng)文藝，或者傳統(tǒng)文藝+互聯(lián)網(wǎng)——在這里，互聯(lián)網(wǎng)僅僅作為媒介，正如今天的工業(yè)、農(nóng)業(yè)、商業(yè)、教育、醫(yī)療、休閑、旅游乃至軍事等各行各業(yè)+互聯(lián)網(wǎng)，或者“互聯(lián)網(wǎng)+”各行各業(yè)一樣。既然是“+”，互聯(lián)網(wǎng)便只是外在于各行各業(yè)包括文藝的附加物;準確地說，在“互聯(lián)網(wǎng)+”的模式中，工業(yè)、農(nóng)業(yè)、商業(yè)、教育、醫(yī)療、休閑、旅游、軍事以及文藝與互聯(lián)網(wǎng)只是具體信息內(nèi)容與通用傳媒載體的關(guān)系，內(nèi)容只借助于載體傳播，而并沒有因此改變原有的本質(zhì)特征。然而任何新的藝術(shù)都是從對新的傳播媒介的運用中萌芽的。

    事實上所有的藝術(shù)樣式與其賴以誕生的傳播媒介最初都是這種“+”的模式。以電影為例。在蒙太奇誕生之前，最初的影片包括盧米埃爾兄弟拍攝的《工廠大門》《火車進站》《水澆園丁》等都是對于真實世界的客觀記錄，但卻絕不是今天的所謂紀錄片，因為所有影片實際上只是“影像+原生態(tài)生活”，或者說只是原生態(tài)生活通過影像這一媒介進行傳播，影像并沒有試圖改變生活原態(tài)而進行特定的表達，也即影像始終只是傳播客觀生活信息的載體——客觀生活除了自身本有的意義沒有因為影像而獲得任何新的含義。即使到了中國的《定軍山》時期，電影的“影像+”模式仍然存在。盡管一場大火使后人再也無法看到北京豐泰照相館拍攝的這批京劇戲曲片，但從幸存的幾張(盡管無法分辨到底是電影劇照還是舞臺劇照)來看，在這些影片中，影像顯然也對中國戲曲幾無改變，依舊保留著“影像+京劇”的形態(tài)。再如電視劇。這種以電視為媒介的藝術(shù)樣式，在中國，也是從記錄式的“現(xiàn)場直播”開始的，而且最早的直播是將攝像機置于觀眾席中單機并一鏡到底進行拍攝，完全模擬觀眾的眼睛，觀眾通過電視轉(zhuǎn)播看到的畫面與在劇場看到的舞臺演出幾無二致——毫無疑問，這是純粹的“電視+戲劇”。后來這種戲劇從劇院搬到了電視臺的演播室，并由單機拍攝變?yōu)槎鄼C拍攝，機位也有了變化，還增加了電視導(dǎo)演和作為現(xiàn)場剪輯的導(dǎo)播，此時這種“直播小戲”開始被稱之為“電視劇”了，但卻仍然還是在舞臺上演出的戲劇，只不過“+”了電視媒介，因此這種“電視劇”還曾經(jīng)被劃分到戲劇的領(lǐng)域，不過是一種通過電視演出和觀看的戲劇。而不論是沒有改變京劇屬性的《定軍山》，還是沒有改變戲劇藝術(shù)特征的“直播小戲”，顯然都還不是真正意義上的電影或電視劇，盡管今天我們通常把它們當作中國電影和中國電視劇的開端之作。

    顯然，這種“+”模式不僅在網(wǎng)絡(luò)文藝中同樣存在，而且對于由此構(gòu)成的“網(wǎng)絡(luò)文藝”而言，網(wǎng)絡(luò)也始終只是媒介，并沒有內(nèi)化為文藝的一種新的特質(zhì)。例如最早的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)僅僅是將印刷文字數(shù)字化，除了直接將各種紙質(zhì)文學(xué)作品進行重新數(shù)字出版以外，另外就是一部分傳統(tǒng)作家“換筆”創(chuàng)作——丟掉用了一輩子的鋼筆而改用電腦打字——但這樣的“換筆”只是改變了作家的寫作手段，而完全沒有改變其作品的文體風(fēng)格、賦予作品以新的網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)特征和魅力。如果說這一階段網(wǎng)絡(luò)文學(xué)有什么新的特點的話，則只是由于發(fā)表沒有“門檻”或缺少必要的把關(guān)，大量低俗作品存在，使得這些“網(wǎng)絡(luò)文學(xué)原創(chuàng)”一時之間廣受詬病，甚至成為了“垃圾”的代名詞。相應(yīng)階段的網(wǎng)絡(luò)劇、網(wǎng)絡(luò)電影、網(wǎng)絡(luò)動漫也都僅僅是在線播映的電視劇、影院電影和動畫片，大家除了覺得視聽效果不如高清大屏彩電、環(huán)繞立體聲和3D巨幕以外，對此沒有任何新的獨特感受。這就是網(wǎng)絡(luò)文藝的“互聯(lián)網(wǎng)+”。

    由此可見，盡管隨著互聯(lián)網(wǎng)特別是移動互聯(lián)網(wǎng)的普及，“互聯(lián)網(wǎng)+”已成為各行各業(yè)在網(wǎng)絡(luò)時代謀求發(fā)展的有效手段，幾乎任何事物都可以通過“互聯(lián)網(wǎng)+”獲得新的增長點或新的生存空間。但對于網(wǎng)絡(luò)文藝來說，這種“+”模式中的互聯(lián)網(wǎng)畢竟還是一種外在的媒介，沒有化為其新的、獨特的藝術(shù)本質(zhì);因此，以“互聯(lián)網(wǎng)+”模式建構(gòu)的網(wǎng)絡(luò)文藝還只是網(wǎng)絡(luò)文藝的發(fā)端形態(tài)，或處于網(wǎng)絡(luò)文藝發(fā)展的初級階段，正如《定軍山》之于中國電影、“直播小戲”之于中國電視劇一樣。在我看來，電影利用影像的獨特功能、通過蒙太奇對時空的重新組合、將各種傳統(tǒng)藝術(shù)元素進行影像改造和轉(zhuǎn)換，最終獲得了獨特的影像思維和獨有的審美特征;電視劇不僅走下舞臺、走出演播室、走進日常生活，而且將電視節(jié)目/欄目強調(diào)與觀眾交流的特點轉(zhuǎn)化為大量運用近景、特寫的畫面特征，將電視節(jié)目/欄目注重聽說的特點轉(zhuǎn)化為增加人物的臺詞比重，將電視節(jié)目/欄目的固定內(nèi)容、風(fēng)格、時間連續(xù)播出的特點轉(zhuǎn)化為對連續(xù)劇、系列劇體裁的偏重，由此建立起既區(qū)別于戲劇也區(qū)別于電影、真正屬于電視劇藝術(shù)的美學(xué)特征。同理，網(wǎng)絡(luò)文藝發(fā)展也需要超越“互聯(lián)網(wǎng)+”，走向“互聯(lián)網(wǎng)化”。

    “互聯(lián)網(wǎng)化”的核心正是要在熟練運用互聯(lián)網(wǎng)這一傳播媒介的基礎(chǔ)上，充分掌握其特點和功能，并將這些特點、功能轉(zhuǎn)化為網(wǎng)絡(luò)文藝的創(chuàng)作機制、美學(xué)原則和藝術(shù)特征，使得網(wǎng)絡(luò)文藝能夠區(qū)別于此前的各種文藝樣式，成為獨立存在、不可取代的新的藝術(shù)大類。

    根據(jù)目前互聯(lián)網(wǎng)所表現(xiàn)出來的功能和特點，網(wǎng)絡(luò)文藝的“互聯(lián)網(wǎng)化”至少需要具備以下三性——平臺性、互動性和跨界性。

    其一，平臺性。

    各種傳統(tǒng)文藝，不論文學(xué)、戲劇，還是電影、電視劇(相對于網(wǎng)絡(luò)文藝，影視也已成為傳統(tǒng)藝術(shù))，作品就是作品;而網(wǎng)絡(luò)文藝的作品則可能不僅僅是作品，同時還是一個平臺，或可以做成一個平臺。這是因為互聯(lián)網(wǎng)獨有的功能、特點使得網(wǎng)絡(luò)文藝在創(chuàng)作、接受以及存在方式上不再如同此前的各類藝術(shù)。以網(wǎng)絡(luò)文學(xué)創(chuàng)作為例，連載應(yīng)是其鮮明而突出的特點。雖然傳統(tǒng)文學(xué)創(chuàng)作中也有長篇小說在報刊連載的情況，但畢竟整體上為數(shù)不多，更多的還是通過出版社出版的單行本，以及根本不需要連載的中、短篇小說。而網(wǎng)絡(luò)文學(xué)則是以連載為主，幾乎沒有不連載的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品，也似乎沒有了不能連載的中、短篇小說(即使有也處于邊緣狀態(tài))，由此長篇連載便成為了網(wǎng)絡(luò)小說的一種重要的創(chuàng)作機制。不僅如此，這些連載小說的篇幅更是長得驚人、內(nèi)容體量也大得驚人，幾百萬字常見，上千萬字也不罕見，這對于傳統(tǒng)的印刷出版來說是不可思議乃至不可想象的。而如此長的篇幅、如此大的體量就使得這種連載既要求更新的頻率快、同時延續(xù)的時間也非常長，從年頭到年尾、甚至跨年度連載都是很正常的事情。也正因為如此，網(wǎng)絡(luò)小說的半年和年度排行榜都會特設(shè)“未完結(jié)”作品一類。而這種似乎沒完沒了的長時間連載無疑會使一部作品在互聯(lián)網(wǎng)上成為一個中心，成千上萬的讀者圍繞這個中心形成一個公眾閱讀平臺，而且這個平臺不僅聚集大家閱讀，也承載讀者的點贊、吐槽，或發(fā)表感想、抒發(fā)共鳴，這些又被一并收入相應(yīng)的數(shù)據(jù)庫，被歸類、統(tǒng)計，最終形成一個基本的價值評估，作品也因此成為一個能被評價和估值的IP——這是一個由作品引發(fā)、以作品為中心的融創(chuàng)作、發(fā)表、接受、評論等為一體的綜合網(wǎng)絡(luò)平臺。

    當然，這樣的平臺建構(gòu)絕非僅見于網(wǎng)絡(luò)文學(xué)，網(wǎng)絡(luò)電影、網(wǎng)絡(luò)劇、網(wǎng)絡(luò)動漫皆可如此。互聯(lián)網(wǎng)帶給這些具有傳統(tǒng)藝術(shù)元素的視聽藝術(shù)以新的特點——“在線”，這就使得它們突破了傳統(tǒng)影院放映和電視臺播放的時間、空間的限制性，本來在影院和電視臺“一次過”的影像可以像印刷文本一樣被受眾自由、反復(fù)觀摩，這也如同網(wǎng)絡(luò)小說的長篇連載一樣，會有效地形成一種以作品接受為核心、具有價值判斷的審美、娛樂平臺。在這些由互聯(lián)網(wǎng)搭建的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)和網(wǎng)絡(luò)電影、網(wǎng)絡(luò)劇、網(wǎng)絡(luò)動漫平臺上，不僅作品具有成長性——篇幅由短到長、體量由小到大;而且平臺也會不斷擴容、增長——圍繞原創(chuàng)作品，通過同人創(chuàng)作，可以派生出一系列相關(guān)作品(既可以是同類的也可以是異類的、既可以是線上的也可以是線下的)，還可以利用平臺資源對各類作品的相關(guān)內(nèi)容進行創(chuàng)意設(shè)計，開發(fā)各種周邊衍生產(chǎn)品，平臺由此不僅變得更大，也由“虛”(虛擬)變“實”(實體)，從而變得更加豐富、更加具有生命活力。

    其二，互動性。

    網(wǎng)絡(luò)文藝的平臺特征使“信息共享”和“多方互動”得到強化。網(wǎng)絡(luò)文藝的“互動”首先是創(chuàng)作者與接受者的互動。當然，傳統(tǒng)文藝也強調(diào)創(chuàng)作與接受的互動，但往往難以實現(xiàn)或者互動有限。舞臺劇應(yīng)該是其中互動要求最高、互動性也最強的，卻僅僅限于表演之時——而戲劇表演又是“一次性”的;到了影院電影和電視劇中，演員的表演不僅是“一次性”的，而且還是“過去式”的，已經(jīng)全部完成的創(chuàng)作也使互動失去了更大的意義;同樣，對于印刷文學(xué)來說，一直躲在期刊編輯部和出版社后面的作者即使出來簽名售書，也只不過把與讀者互動當成了一種炒作噱頭或商業(yè)營銷策略而已。

    網(wǎng)絡(luò)文藝則由于創(chuàng)作者和接受者都在同一個平臺上，而且創(chuàng)作和接受同時以一種“現(xiàn)在進行時”的形態(tài)展開，并持續(xù)較長時間，這就使得雙方的互動不僅是情感的共鳴、思想的呼應(yīng)，還有想象的融合、創(chuàng)意的交流，結(jié)果將不只是作品感動了讀者，讀者也會推動作品創(chuàng)作，甚至可能改變情節(jié)內(nèi)容，以致接受影響了創(chuàng)作，成為創(chuàng)作的一種外在動力。

    當然，對于傳統(tǒng)的“作者性文本”[1]創(chuàng)作來說，這樣的互動既不可能、也非必要;但誕生于現(xiàn)代大眾文化時代，具有天然的文化產(chǎn)業(yè)基因，以聚集人氣、吸納粉絲、培育大IP為品牌策略和追求的網(wǎng)絡(luò)文藝，顯然更偏向“讀者性文本”創(chuàng)作。作為“讀者性文本”，互動性越強，其文本的影響力就越大，其價值也越高。

    網(wǎng)絡(luò)文藝的互動性還不只是表現(xiàn)在創(chuàng)作者與接受者的互動上，也表現(xiàn)為創(chuàng)作與創(chuàng)作的互動、接受與接受的互動，以及創(chuàng)作、接受與特定環(huán)境的互動，而這一切互動都與上述由互聯(lián)網(wǎng)所創(chuàng)立的線上虛擬平臺和線下實體平臺相關(guān)。平臺無疑是最好的互動空間，虛擬平臺不受現(xiàn)實時空限制，可使多種互動跨越現(xiàn)實空間進行;而實體平臺又使這些互動能夠落到實處，并產(chǎn)生實效。從這一意義上來說，網(wǎng)絡(luò)文藝相比傳統(tǒng)藝術(shù)不僅具有更大的商業(yè)潛力，同時也具有更大的社會影響力，因此更加能夠創(chuàng)造文化的軟實力和硬實力。

    其三，跨界性。

    當我們提出網(wǎng)絡(luò)文藝的作品不僅僅是作品同時也是平臺，而平臺又不僅由作者、作品和受眾構(gòu)成還有相關(guān)的周邊衍生產(chǎn)品，并且上述各種平臺資源的互動可以跨越虛擬和實體空間時，實際上便已涉及到了網(wǎng)絡(luò)文藝的跨界性。具體地說，網(wǎng)絡(luò)文藝的運行至少涉及到以下三種“跨界”：一是行業(yè)、產(chǎn)業(yè)的跨界發(fā)展。作品和平臺顯然分屬不同的行業(yè)門類，虛擬和實體空間也會有不同行業(yè)、產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)品，這些跨行業(yè)、產(chǎn)業(yè)的作品、平臺和產(chǎn)品共同構(gòu)成了網(wǎng)絡(luò)文藝的現(xiàn)實主體，成為網(wǎng)絡(luò)文藝一種獨特的存在方式。二是藝術(shù)種類的跨界互轉(zhuǎn)。由于共用互聯(lián)網(wǎng)手段、共處互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境、共享互聯(lián)網(wǎng)文化，網(wǎng)絡(luò)文藝包含的各個藝術(shù)種類如網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、網(wǎng)絡(luò)劇、網(wǎng)絡(luò)電影、網(wǎng)絡(luò)動漫乃至網(wǎng)絡(luò)游戲之間似乎流淌著相同的血液，因此具備了某種天然的親和性，以致極易相互跨界轉(zhuǎn)換。所以只要有一個好的IP，或者一個IP只要在一個藝術(shù)種類上獲得成功，就非常容易跨界轉(zhuǎn)換成其他種類，并獲得同樣的成功;而如果在網(wǎng)絡(luò)文藝的所有藝術(shù)種類中跨界轉(zhuǎn)換成功，就有可能產(chǎn)生超級IP。三是藝術(shù)手段的跨界運用。也是因為上述親和性，各種網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)之間跨界借用一些藝術(shù)手段或表現(xiàn)方式就不僅可能也非常自然，甚至可以在一個作品中運用到各種藝術(shù)形式，實現(xiàn)一種前所未有的跨界融合。例如一部網(wǎng)絡(luò)小說，可以根據(jù)需要在文字文本中插入視頻、動畫、漫畫，有些情節(jié)內(nèi)容甚至可以用游戲來表現(xiàn)，還可以利用互聯(lián)網(wǎng)特有的鏈接功能任意進入別的頁面空間，而在那些空間里更是可以各種文本形式并存。

    目前，網(wǎng)絡(luò)文藝發(fā)展速度很快、勢頭更猛，接下來如何進一步發(fā)展?顯然不能只是簡單的數(shù)量增加和規(guī)模增長，而需要建構(gòu)作為新的藝術(shù)大類的本質(zhì)特征，以獲得不可取代的存在價值，這樣才能對其有實質(zhì)性的推進，使其從初級階段上升到高級階段，并具備可持續(xù)發(fā)展的永久生命力——所謂的“互聯(lián)網(wǎng)化”正是以此為目的。當然，互聯(lián)網(wǎng)本身還在不斷發(fā)展，因此網(wǎng)絡(luò)文藝的“互聯(lián)網(wǎng)化”只是包括而不限于上述“三性”，后續(xù)可能還有第四、五直至第N性出現(xiàn)。如果我們的判斷沒錯，中國的網(wǎng)絡(luò)文藝發(fā)展也正處在從“互聯(lián)網(wǎng)+”到“互聯(lián)網(wǎng)化”的轉(zhuǎn)型升級關(guān)頭，能否順利完成這一轉(zhuǎn)型升級無疑決定著其未來的成就大小——事關(guān)重大。但愿本文能為中國網(wǎng)絡(luò)文藝的轉(zhuǎn)型升級提供一點略有裨益的思考。

    [1] 根據(jù)接受美學(xué)的理論，文學(xué)(也包括所有藝術(shù))文本可分為兩種：“作者性文本”和“讀者性文本”。前者注重創(chuàng)作者表達，而可以不考慮讀者或觀眾、聽眾的接受;后者則剛好相反，以讀者或觀眾、聽眾的接受為導(dǎo)向，創(chuàng)作者的表達融入其中。

    來源：中國文藝評論

    作者：浙江大學(xué)影視與動漫游戲研究中心主任、教授 盤 劍